說實話，電影版《大叔的愛：LOVE or DEAD》的劇情橋段實在說不上好，甚至有點薄弱，為吵鬧而吵鬧，最老掉牙的情節都一一用上，明明相愛卻刻意營造諸多誤會、無端白事受傷失憶、忙於工作忽略愛情、在危機中英雄救美......實在沒有什麼新意。但無礙，作為太了解本作的OL民粉絲，本來就對德尾浩司的劇本沒期望過，只是純粹想看春田創一（田中圭飾）和牧凌太（林遣都飾）之間的愛的互動，果然演員出彩的表現和默契凌駕於劇本之上， 甚至可以說是拯救了劇本。





單就劇情內容而言，個人覺得描寫得最完整的，是山田正義（志尊淳飾）這個新加入的角色線，很陽光很討喜，起承轉合間也最能帶出主題「及時勇敢去表達愛」。至於支離破碎的公司危機、故弄玄虛的五角戀中，那些浮誇無厘頭的情節，沒錯是爆笑不斷，尤其田中圭那更上一層樓的顏藝、以及黒澤武藏（吉田鋼太郎飾）大叔身少女心的反差萌，都營造出超強喜劇感，讓人看得很歡樂，但之後呢？

其實《大叔的愛：LOVE or DEAD》的缺點真的不少，內容過於豐富雜亂，不是兩小時的電影所能承載，又取捨失衡，導致很多部分只是倉促交代就算了。很多幕戲，一場餘韻未過，便馬上切換到下一場，也讓人覺得很奇怪。譬如說春田媽媽登場一幕，這邊牧說要搬，下一幕就走了，我愕然地想是不是中間漏了段挽留的戲；又如花火大會中，春牧不歡而散後，Justice忽然出現在春田身後，我看了幾遍依然覺得相當突兀。




看過很多影評，大部分的焦點也是說此電影很瘋狂、很爆笑，然而《大叔的愛》系列若只有瘋狂和爆笑，絕對不可能讓人如此著迷。電影中最動人、最讓人想一看再看的地方，跟日劇版一樣，是春田和牧之間的純愛，這是源自於演員的花火魅力，也出於粉絲們對本作的愛。然而，作為粉絲最期待的春牧的感情線，電影中著墨相當少，尤其是牧凌太的心境描寫方面很不到位，也沒用甚麼篇幅去寫，忽然埋首工作，說分居就分居，甚麼事也不跟春田說，看得莫名其妙。

後來不得不自行腦補牧的立場和心境，跟情人分開一年，滿心期待遠赴香港探望春田，可能已經準備了很多想跟對方說的話，但看到「那個景象」應該會很傷心吧。牧，就是對自己沒什麼信心、覺得自己無法帶給對方幸福，所以很輕易就會往後退縮的人，這樣一想就可以理解他避開春田的反應。牧什麼事也不跟春田說，甚至連入院也沒有，牧說「我不像春田你那樣事事小題大做」，可能覺得既然已沒事就不想讓對方擔心，也可能覺得跟他說了也沒用（一想起他又會把粥做成年糕就頭大了），就沒有說出來。工作忙碌後回家面對一團糟，費盡心血的開發項目忽然被撤銷，心裏應該很難受吧......作為粉絲，我們以我們的愛去腦補，才令春牧之間忽然轉淡的感情線更合理。




讓人欣慰的是，比起日劇版，電影版中的春田，明顯長大了不少，過去常處於被動和迷惘狀態的他，今回幾乎完全是主動的一方，買求婚戒指、主動牽起對方的手、喊對方的名字、甚至主動去親吻對方。春田，不再是那個只會依賴別人的大男孩，而是Justice口中「可靠的哥哥」，春田對牧的感情，是一旦認定了對方，便會堅定地愛下去。

電影中我最喜愛的，是春田和牧在花火大會的中牽手的一幕。當時春田一手拿著糖葫蘆、一手拿著棉花糖，他把右手上的糖葫蘆含在嘴裏，再把左手的棉花糖移到右手，然後堅定地用左手牽起牧，十指緊扣，有種「即使雙手都拿滿東西，我還是會找到方法去牽起你的手」這樣的感動，春牧兩人眼底藏著甜笑，拍得相當唯美動人，每次看都相當喜歡。




在火場中春牧坦誠相對，春田說無論變成怎樣也堅定不移的愛，第一次看時覺得台詞搞笑，但之後每次看都覺得演員的演繹很感人，尤其是春田用哭腔訴說著「我非牧不可」，牧回應「我也是非春田不可」，相當撼動人心，即使看到第四遍還是忍不住落淚。然而最諷刺的是電視台開拍續篇的操作，狠狠的刮了OL民一巴，說好的非君不可呢？

最後一刷的時候，最後的那個擁吻都顯得有弦外之音，春田一句：「再見了，凌太。」我又不禁泛淚，心裡跟著輕聲說：「再見了，牧。」 這是真真正正的道別，無論戲裡的春田創一跟牧凌太，還是戲外的田中圭跟林遣都，還有我跟這部深深愛著的作品。




說不上編得好的故事，之所以能得以完美，可以說是全靠演員的演技、默契和愛，以及粉絲們的愛和包容所創造的奇跡。因為有愛，即使數得出超過10個缺點，我仍然能刷上很多遍；即使有不如人意的消息，也不能抹殺《大叔的愛》曾經為我們帶來的悸動。能愛上您，實在太好了！